【作品紹介】進撃の巨人
作品について
『進撃の巨人』
作者は諫山創先生です。
本作は作者のデビュー作である
読み切り版『進撃の巨人』が原型となっています。
2009年9月から2021年4月にかけて
『別冊少年マガジン』にて連載されており
全139話、単行本は全34巻で完結しています。
受賞歴
2010年「このマンガがすごい！2011」オトコ編1位
2011年 「第35回講談社漫画賞少年部門」受賞
テレビアニメ化も決定しており、
そのアクションシーンの迫力から全世界で話題を呼びました！
制作はWIT STUDIO (第1期〜3期)、MAPPA (The Final Season)が手がけています。
WIT STUDIOでは立体機動装置のアクション
MAPPAでは巨人のアクションがそれぞれ重視されている印象です。
テレビアニメ放送時期
- 2013年4月〜9月 進撃の巨人 第1期
- 2017年4月〜6月 進撃の巨人 第2期
- 2018年7月〜10月 進撃の巨人 第3期 Part.1
- 2019年4月〜7月 進撃の巨人 第3期 Part.2
- 2020年12月〜3月 進撃の巨人 The Final Season Part.1
- 2022年1月〜 進撃の巨人 The Final Season Part.2
The Final Season Part.2は近日放送ということで非常に楽しみですね！
テーマ・ジャンル
『進撃の巨人』では
- ダークファンタジー
- アクション
- 戦争
が描かれています。
あらすじ
主人公・エレン、幼馴染のミカサ、アルミンは
三つの巨大な壁に囲まれ百年間平和が守られてきた離島・パラディ島のシガンシナ区で暮らしていた。
エレンは「壁の向こう側」そして壁外調査を行う「調査兵団」に強い憧れを抱く。
いつものように薪を拾い、家族と食事をし、幼馴染三人で集まっていたエレンたちだったが
その平穏な日々は突如として奪われた。
ーー「巨人」襲来
壁を破り壁内に侵入した巨人たちによって人々は捕食され領土は陥落してしまう。
エレンは全てを奪った巨人に対し強い復讐心を抱くが為す術無く
ミカサ、アルミンとともに船に乗りトロスト区へと逃れる。
そして彼らは巨人を駆逐すべく「調査兵団」に入団する決意を固めるのだった。
主人公たちの目的・キーワード
主人公たちの目的は
- 巨人を一匹残らず駆逐すること
- 壁の外に広がる美しい世界を見ること
- 平和と自由を実現すること
エレンをはじめとする調査兵団は
「巨人への脅威に支配されない自由な世界」
を望んでいます。
その証こそ調査兵団のエンブレムである
「自由の翼」です。
キーワードは
「壁」「巨人」「調査兵団」「戦え」「自由」
どれも終盤で深掘りされていくものなので
ここではあまり言及できませんが
少しだけ補足をしておくと
「調査兵団」は壁外調査のほか
「立体機動装置」という対巨人兵器を用いた
巨人との戦闘も行っています。
エレンたちは104期生の訓練兵として入団しており
互いに同期との親睦を深めています。
見どころ
『進撃の巨人』の見どころとしては
- あざやかな伏線回収
- アニメでの見事なアクションシーン
- 得体の知れない脅威に反撃する調査兵団
- 主人公と幼馴染三人、104期生との絆
- 進み続けるエレン
- 正義同士の戦い
- 複雑ゆえに考察しがいのあるストーリー
が挙げられます！
「なぜ壁が創られたのか」
「巨人とはどういったものなのか」
「なぜ壁は壊されたのか」
など謎のままだったことが読み進めることで
明らかになり繋がっていく大変味わい深い作品です。
また、物語の後半である「マーレ編」では
舞台や世界観がそれまでと大きく変化しており
「外の世界から見た主人公たち」や
「それぞれの正義」に焦点が当てられ
物語が展開されます。
物語前半との違い、主人公たちの成長も
ぜひ注目して観ていただきたいポイントです。
原作とアニメの構成の違い
一部キャラクターのセリフや容姿（髪の色・瞳の色）が異なるほか
訓練兵時代のエピソードがアニメでは時系列順となっていたり
アニメからの逆輸入で追加された描写・デザインがあったりと、
アニメと原作のそれぞれに魅力があります！
まだ観たことがないという方もぜひアニメと原作両方をご覧いただけると
新たな気づきやこだわっている描写を見つけられるかもしれません！
今回は『進撃の巨人』をご紹介しました。
いかがでしたでしょうか？
作品の魅力が十分に伝わっていれば幸いです。
ここまでお読みいただきありがとうございました！
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【作品紹介】新世紀エヴァンゲリオン
作品について
こちらはGAINAX・カラー制作のオリジナルアニメーションです。
監督は庵野秀明氏 他
が担当しています。
1995年10月4日から1996年3月27日にかけて
テレビアニメ(全26話)が放送された本作は
その爆発的な人気から
「社会現象」とまで評されました。
その後、1997年に
新世紀エヴァンゲリオン劇場版 シト新生
の二作が公開され、物語は一度完結します。
物語完結から10年目を迎えた2007年。
本作のリメイク『新劇場版』が始動します。
発表段階では
『新劇場版 REBUILD OF EVANGELION』が
仮題となっていた他、
前編を「序」
中編を「破」
後編を「急」として制作が進行しており
完結編の制作は未定でした。
(出典: 映画.com
https://eiga.com/movie/34139/special/2/ )
実際には
2007年に「序」
2009年に「破」
2012年に「Ｑ」が順次公開され
2021年(今年)には
「シン・エヴァンゲリオン劇場版𝄇」にて
完結が描かれています。
新劇場版タイトル一覧
ヱヴァンゲリヲン新劇場版:序
ヱヴァンゲリヲン新劇場版:破
ヱヴァンゲリヲン新劇場版:Ｑ
シン・エヴァンゲリオン劇場版𝄇
テーマ・ジャンル
が描かれている作品です。
14歳の少年少女が特務機関NERVの保有する
汎用人型決戦兵器「エヴァンゲリオン」の
搭乗者となり「使徒」と戦う物語であり
セカイ系の原点とも呼ばれています。
セカイ系というジャンルの定義は諸説ありますが
「主人公とヒロインまたは
主人公周辺の人物との関係性が
世界規模の問題にかかわる」
といった内容の作品が分類されているようです。
主人公たちの目的・キーワード
主人公たちの目的は
主人公たちの所属組織NERV(ネルフ)は
対使徒においては強い権限を持っています。
しかし、NERVの司令官･碇ゲンドウは
秘密結社SEELE(ゼーレ)と結託しており、
「人類補完計画」を遂行しています。
この計画の全貌は物語のカギとなっています。
キーワードは
「アダムとリリス、リリン」
「チルドレン」
「エヴァの呪縛」
「Wille(ヴィレ)」
第１使徒「アダム」は
初号機以外の全てのエヴァンゲリオンの基となっています。
生命の実と永遠の命を持ち
地球に楽園を築き、他の使徒達と平和に暮らすために存在しています。
(出典: ciatr[シアター]
https://ciatr.jp/topics/317788 )
使徒以外の知的生命体を生み出しています。
これが「リリン」すなわち人類です。
知恵の実を持ち
NERVの目的である「人類補完計画」に利用されています。
(出典: ciatr[シアター]
https://ciatr.jp/topics/317788 )
チルドレンとは
ファーストチルドレン
セカンドチルドレン
惣流･アスカ･ラングレー (旧劇)
式波･アスカ･ラングレー (新劇)
サードチルドレン
フォースチルドレン
鈴原トウジ (旧劇)
真希波･マリ･イラストリアス (新劇)
フィフスチルドレン
旧劇場版と新劇場版とでは
チルドレンや彼らにまつわるストーリーが
変化しています。
エヴァの呪縛とは
新劇場版「Ｑ」より登場する概念であり
新劇場版「破」から「Ｑ」までの１４年間
成長が止まったエヴァチルドレンのことです。
Wille(ヴィレ)とは
新劇場版「Ｑ」より登場する反NERV組織であり
元NERV指揮官･葛木ミサトが発足しました。
フォースインパクトを阻止すること
NERV製の全エヴァンゲリオンを殲滅すること
を目的としています。
Willeの主力兵器は巨大戦艦･AAAヴンダー。
見どころ
エヴァンゲリオンの見どころは
が挙げられます！
原作とアニメの構成の違い
オリジナルアニメーションの本作ですが
実はテレビ放送に先立つ1994年12月より
『少年エース』にてコミカライズ版 新世紀エヴァンゲリオンが連載されていました。
こちらはキャラクターデザインを担当している貞本義行氏による作品です。
連載開始から19年後 (2014年11月)に単行本最終巻が発売され、全14巻で完結しています。
コミカライズ版では
真希波･マリ･イラストリアスの出自が明らかになっていますので
ファン必見の内容となっております！
- コミカライズ版
- テレビアニメ版
- 旧劇場版
- 新劇場版
それぞれでストーリー終盤の展開が異なるので
同じ作品でも
「どのストーリーが一番好みなのか」
意見が分かれるでしょう。
作品内の世界観は共通しているので
作品ごと愛していただけるのが一番かな
と個人的には思っております。
アニメ史に残る大ブームを巻き起こし、後の作品にも大きな影響を与えた
まだ観たことがないという方にもぜひご覧になっていただきたいです！
ここまで読んでくださりありがとうございました！
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【作品紹介】ヴァイオレット･エヴァーガーデン
作品について
著者は暁佳奈先生です。
イラストは高瀬亜貴子氏が手がけています。
2015年12月25日、KAエスマ文庫より刊行された本作は
- 上巻
- 下巻
- エバーアフター
- 外伝
の既刊4巻 となっております。
「第5回 京都アニメーション大賞」では小説部門で大賞を受賞し
京都アニメーション制作のテレビアニメ化、映画化が決定しています！
アニメPVの美しすぎる映像は全世界で話題を呼びました。
テーマ・ジャンル
『ヴァイオレット・エヴァーガーデン』では
- 群像劇
- 戦争
- 恋愛
- 家族愛
が描かれています。
あらすじ
少女・ヴァイオレットは幼い頃から兵士として扱われ心を知らずに育ちます。
上官・ギルベルトはそんな彼女を「一人の少女」として尊重し続け
行動を共にする中でヴァイオレットは彼を大切に想うようになりました。
しかし、二人の時間は長くは続かず
敵軍の攻撃で負傷し動けなくなったギルベルトは
ヴァイオレットに「心から、愛してる」と伝え、彼女を逃がします。
その後、大陸戦争が終結し
一命をとりとめたヴァイオレットは、その事実を知り動揺するも
ギルベルトの頼みで、彼の代わりにヴァイオレットを迎えに来た
元陸軍中佐・ホッジンズと面会し南部の港町・ライデンシャフトリヒの
首都であるライデンへ向かいます。
そこにはホッジンズが経営するC.H郵便社がありました。
ヴァイオレットはギルベルトから与えられた名前と「愛してる」の言葉を胸に
ギルベルト少佐はどこかで生きていると信じ、想い続けながら
C.H郵便社の自動手記人形〈ドール〉として歩み始めるのです。
主人公たちの目的・キーワード
主人公たちの目的は手紙を代筆し想いを届けることです。
C.H郵便社で働く人たちからヴァイオレットは手紙で想いを綴ること、
そしてその手紙を届けることの大切さを知ります。
キーワードは「『愛してる』の意味」です。
ギルベルトが残した言葉の意味を理解するために
依頼人の想いを汲み取って言葉にする自動手記人形〈ドール〉となったヴァイオレットは
代筆業を通じて様々な依頼人の心の奥底にある素直な気持ちに触れ
手紙を書くたびにあの日告げられた言葉の意味に近づいていきます。
見どころ
ヴァイオレット・エヴァ―ガーデンの見どころは
- 依頼人それぞれに秘められた想い、エピソード
- 多くの心に触れ、成長していくヴァイオレット
- ギルベルト少佐とヴァイオレットの恋路
が挙げられます！
純粋で素直な気持ちを思い出させてくれるあたたかな作品です。
私個人としましては
感動して泣きたい時に観たくなる作品の筆頭だと思っていますし
実際に観はじめるとハンカチやタオルでは拭い切れないほど号泣しています。
老若男女問わず、どなたにも観ていただきたい、届いてほしい作品です。
原作とアニメの構成の違い
テレビアニメ版の結末は原作小説版とは別の結末になっています。
テレビアニメ版の続編となるのが
『劇場版 ヴァイオレット・エヴァ―ガーデン』であり
こちらではテレビアニメ版に登場したキャラクターが再登場します。
テレビアニメ全13話に加えて、その続編や外伝なども映像化されている為
原作ファンからみても不足点が気にならない素晴らしい出来かと思います！
原作にも、アニメにも、しっかりとそれぞれの魅力があるので
原作を読みながら情景を思い浮かべたり
アニメを観てキャラクターの表情に注目してみたり
といった違いを楽しむのもおすすめです。
まだ作品に触れたことがないという方は
ぜひ一度ご覧になっていただきたいです！
今回は『ヴァイオレット・エヴァ―ガーデン』をご紹介しました。
いかがでしたでしょうか？
作品の魅力が十分に伝わっていれば幸いです。
ここまでお読みいただきありがとうございました！
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原作小説の購入は
京アニショップ！でされることを推奨いたします
【作品紹介】CLANNAD
作品について
『CLANNAD』
Key / ビジュアルアーツ制作のPCゲーム
およびそれを原作とする
京都アニメーション制作のテレビアニメです。
シナリオ･音楽は麻枝准氏 他
が手がけています。
2004年4月28日に初リリースとなった本作は
「泣きゲー」として名を馳せ
その後、テレビアニメが放送されました。
- 2007年10月〜2008年3月 第1期(本編22話+番外編2話)
- 2008年10月〜2009年3月 第2期(本編22話+番外編2話+総集編1話)
テレビアニメでは
「だんご大家族」の歌が作られており
より鮮明になっています🍡
テーマ・ジャンル
- 学園
- 友情
- 恋愛
- 家族愛
などが描かれた
ありふれた学園生活から始まる、人と町の物語
本作は「学園編」「アフターストーリー編」の二部構成であり、
成長した主人公たちの姿が描かれるのが大きな特徴です。
テーマは人と人との絆
主人公たち学生だけでなく
周りの大人たちにも焦点が当てられているため
恋人や家族の在り方を考えさせられます。
主人公たちの目的・キーワード
主人公たちの目的は演劇部を再建し学生生活を謳歌すること
主人公・岡崎朋也は無気力で毎日遅刻ばかりしている不良少年。
ヒロイン・古河渚とその家族との出逢いにより
彼は、彼女が目指す「演劇部復活」に向けて動き出します。
キーワードは「謎の病」「幻想世界」「光」
ヒロイン・古河渚は幼少期から謎の病を患い
出席日数が足りず留年してしまったという経緯があります。
彼女と共に学生生活を謳歌していきます。
「謎の病」「幻想世界」「光」
については重大なネタバレとなりますので当記事では扱いません。
ぜひ作品を最後までご覧になって確かめていただくことを推奨します。
見どころ
人を、町を、変わらず想い続ける主人公。
そして彼を支えるたくさんの人たちの物語は
心に優しいぬくもりを与えてくれます。
「CLANNADは人生」と言っても過言ではないほど
青春の情熱とあたたかな愛を教えてもらえる作品となっています。
原作とアニメの構成の違い
原作には主人公・岡崎朋也のボイスが収録されていませんでした(※一部除く)が、
テレビアニメでは彼のキャラクターボイスを中村悠一氏が担当しています。
また、
原作では「渚ルート」と、その続編である「アフターストーリー編」の
延長上にある「幻想世界」のエピソードが
テレビアニメでは各話ごとに差し込まれる形で描写されています。
私個人としましては
「人生の教科書にしたい！」と思うほどに
大切なものをたくさん教えてくれる、老若男女におすすめの作品です！
ヒロイン達は個性豊かですし、BGMや主題歌などをじっくり聴いてみると
さらにCLANNADに惹きつけられます！
作中では楽しく朗らかな時間も、辛く苦しい時間も描かれますが、
そのリアリティが原動力を与えてくれているようにも感じます。
ここまでお読みいただきありがとうございました！
今回は『CLANNAD』をご紹介しました。いかがでしたでしょうか？
あたたかくもあり、せつなくもあり、多くの人の心に残る名作。
ゲームから、アニメから、ワンシーンから。どこから入ってもきっと
感動します。ぜひご覧になってみてください♪
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【作品紹介】ぼくたちは勉強ができない
作品について
作者は筒井大志先生です。
2017年2月から2020年12月にかけて
「週刊少年ジャンプ」で連載されており
単行本は全21巻となっています。
(実は本日12月21日で完結1周年!)
stシルバー×アルボアニメーションが
制作を手がけるテレビアニメは
- 2019年 4月〜6月 第1期 (全13話)
- 2019年10月〜12月 第2期 (全13話)
が放送されています。
テーマ・ジャンル
『ぼくたちは勉強ができない』は
- 学園
- ラブコメディ
- 受験
を描いた少年漫画です。
テーマは
「できない」を「できる」に変える
ヒロイン達はそれぞれが一つの分野に特化した天才として登場しますが
希望する進路に必要となるのは苦手分野。
主人公はそんなヒロイン達を合格へと導く教育係として奮闘していくのです。
主人公たちの目的・キーワード
主人公たちの目的は「受験合格」
たとえ向いていないと言われようと彼女達が夢を譲れないのは
家族や大切な人との思い入れがある分野だからであり
主人公は彼女達の意志を尊重し支えていく決心をします。
彼女達とともに主人公自身もその過程で成長を遂げていきます。
キーワードは冒頭に登場する主人公の父の言葉
「お前はできない奴をわかってやれる男になれ。
できない気持ちがわかるのはできなかった奴だけだからな」
主人公に大きな影響を与えた言葉です。
主人公は教育係に任命されるほど優秀な生徒ですが、
元々は勉強が苦手であり悔しい思いをしてきています。
そんな彼だからこそ彼女達の「できない」に寄り添い、共に歩むことができるのです。
見どころ
- 受験テクニックが実用的
- アニメのOP映像が素晴らしい
- この上なくキャラクターと声がピッタリ
受験テクニックが実用的
作中では削読法や苦手意識をなくす方法などさまざまなテクニックが登場します。
作中のセリフも受験生にとって心強いです。
【受験生応援カット②】
— 筒井 大志@ぼく勉最終21巻発売中！ (@Taishi_Tsutsui) January 12, 2018
スレッド機能って初めて使ったけど使い方これで合ってるのかな・・・？ pic.twitter.com/NTd01CilIg
アニメのOP映像が素晴らしい
文房具をふんだんに使い、スタッフクレジットなど細部までこだわっている
ハイカラな映像は気持ちを高めてくれます！
この上なくキャラクターと声がピッタリ
キャストの皆様がとにかくキャラクターのイメージ通り！！
作品をさらに好きになること間違いなしです！
アニメと原作の構成の違い
アニメでは原作よりも早く完結が描かれ放送当時は批判も少なからずあったようです。
私個人としましては
受験後の彼らの姿をアニメとして観られたことが嬉しかったですし
アニメでの完結があったからこそ原作でまた少し違った完結が描かれたのだろう
と思っているので、これはこれで有り！と納得できています。
「正解は一つじゃない」というメッセージでもあるような気がしています。
ちなみに原作はマルチエンドとなっておりヒロイン全員のルートを堪能できます！
どのヒロインも幸せになれるのは最高ですね♪
今回は『ぼくたちは勉強ができない』をご紹介しました！いかがでしたでしょうか？
受験シーズンということもあって受験生にはとくにおすすめの作品となります！
勉強が苦手という方にも入門書として効果を発揮してくれることでしょう。
もちろんラブコメ要素もたくさんありますのでぜひ一度読んでみてください♪
ここまで記事を読んでくださりありがとうございました！
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【作品紹介】涼宮ハルヒの憂鬱
作品について
『涼宮ハルヒの憂鬱』
2003年6月から刊行されているライトノベル
「涼宮ハルヒシリーズ」は既刊13巻 (2020年11月時点) になります。
涼宮ハルヒシリーズ一覧
- 涼宮ハルヒの憂鬱
- 涼宮ハルヒの溜息
- 涼宮ハルヒの退屈
- 涼宮ハルヒの消失
- 涼宮ハルヒの暴走
- 涼宮ハルヒの動揺
- 涼宮ハルヒの陰謀
- 涼宮ハルヒの憤慨
- 涼宮ハルヒの分裂
- 涼宮ハルヒの驚愕 (前)
- 涼宮ハルヒの驚愕 (後)
- 涼宮ハルヒの直観
「涼宮ハルヒの観測」というオフィシャルファンブックも存在します。
「驚愕」初版発行部数はラノベ史上最大の 51万3000部を記録。
シリーズ累計発行部数は2000万部を突破しており
ライトノベルの金字塔とも言われる大人気作品です。
テレビアニメは京都アニメーションが制作を手がけています。
- 2006年4月~7月 第1期 全14話
- 2009年4月~10月 第2期 全28話 (再放送14話＋新作14話)
そしてその続編として 映画が公開されています。
- 2010年2月6日 劇場版『涼宮ハルヒの消失』公開
（実は本日12月18日が 劇中における世界改変の日）
とくに「消失」はアニメ史上最高の傑作と評されるほど完成度が高く
公開当初から熱く支持されている作品でもあります。
作品の舞台となっている兵庫・西宮市には
聖地巡礼に訪れるファンが絶えないようです。
未完結であり、今後も盛り上がりを見せる本作から目が離せませんね！
テーマ・ジャンル
『涼宮ハルヒの憂鬱』は
- 学園
- SF
- セカイ系
を描いたライトノベルです。
セカイ系というジャンルの定義は諸説ありますが
「主人公とヒロインまたは
主人公周辺の人物との関係性が
世界規模の問題にかかわる」
といった内容の作品が分類されているようです。
作品のテーマは「日常と非日常」「退屈と変化」
退屈な日常を好まない破天荒な少女・涼宮ハルヒに巻き込まれる形で
という信条とは裏腹に数々の超常現象に遭遇することになります。
その中で彼が何を思い、どう変化していくのかが見どころの一つです。
主人公たちの目的・キーワード
主人公たちの目的は
団長の涼宮ハルヒ、そして
団員の長門有希、朝比奈みくる、古泉一樹には隠された秘密があり
団員のキョンも とある事情から奔走していくことになるのです。
団員たちの秘密や、SOS団の名称の由来が本作のカギとなっています。
エンドレスエイトはSOS団が夏休みを過ごす様子を描いたものです。
知る人ぞ知る迷宮といったようなものですが
本作を語るうえで外せない要素の一つと言っても過言ではないでしょう。
見どころ
前述した内容に付け加えるならば
「等身大の高校生の青春を追体験できる」ところでしょうか。
入学、七夕、夏休み、文化祭、クリスマスなど
一年を通してのイベント全てが丁寧に描写されています。
そこにSF要素が合わさることで、より刺激的かつ充実した内容です。
アニメと原作の構成の違い
基本的には原作に忠実に描かれていますが
文化祭での歌唱シーンはアニメならでは。
ぜひ注目してみていただきたいです。
今回は『涼宮ハルヒの憂鬱』をご紹介しました！
いかがでしたでしょうか？
作品の魅力が十分に伝わっていれば幸いです。
ここまで読んでいただき
ありがとうございました！
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【作品紹介】白い砂のアクアトープ
作品について
『白い砂のアクアトープ』
キャラクター原案はU35氏です。
こちらは完全新作オリジナルアニメーションで
制作はP.A.WORKSが手がけています。
2021年7月〜12月の2クールにかけて放送され
話数は全24話となっています。
舞台は沖縄・南城市にある「がまがま水族館」
この物語上だけに存在する架空の水族館です。
モチーフとなった水族館は
主題歌クレジットから確認できます。
- 魚津水族館
- 足立区生物園
- サンシャイン水族館
- しながわ水族館
- DMMかりゆし水族館
- 横浜・八景島シーパラダイス
聖地巡礼を楽しみたい！という方はぜひ、
足を運んでみてください♪
また、がまがま水族館には公式HP
もありますので一度覗いてみていただけると
より作品の世界観を楽しむことができます！
あらすじ
海の生き物が大好きな主人公・海咲野くくるは
幼き頃からの思い出の場所である
「がまがま水族館」を閉館から守るため
館長代理として夏休み中も仕事に励んでいた。
そんな時、アイドルの夢をあきらめあてもなく
沖縄へとやって来た少女・宮沢風花は
「がまがま水族館」を訪れる。
そこで不思議な体験をした風花はくくると出逢い、
共に水族館で働くことになったのだった。
テーマ・ジャンル
『白い砂のアクアトープ』は
・青春群像劇
・ファンタジー
を描いた作品になります。
テーマは 沈む夢、漂う夢、動き出す夢 です。
第1クールでは高校生、
第2クールでは社会人として
彼女たちはさまざまな困難に直面します。
その度に仲間や家族、職員や来場者といった
周りの人たちの声に導かれて
止まっていた物語、彼女たちの夢が
動き出すのです。
主人公たちの目的・キーワード
主人公たちの目的は
- がまがま水族館を閉館させないこと
- 海の生き物に興味を持ってもらうこと
- 夢を失っても新たに道を創っていくこと
どう果たされていくのか、ぜひ最終話まで
ご覧になって確かめていただきたいです。
キーワードは「海」と「夢」
本作のOPとEDのイメージがそれぞれ
明るく爽やか、暗く深いと対照的になっており
これは「海」が持つ二面性に由来します。
そして「夢」もまた
希望と絶望の二面性を持っていると言えます。
『白い砂のアクアトープ』ではそういった
明暗がしっかりと描かれているので
キャラクターへの感情移入がしやすく
困難を乗り越えていく姿に
勇気をもらい背中を押されるのです。
見どころ
『白い砂のアクアトープ』の見どころは
- 水や海、のどかな自然といった美しい背景
- ケープペンギンやウミウシ等の生きた描写
- 高校生から社会人となる主人公たちの成長
の3つになってくるでしょう。
沖縄という美しい大地や水を表現し尽くした
P.A.WORKSこだわりの作画は
観るものを圧倒すること間違いなしです！
水族館の物語ということもあって
海の生き物たちも生き生きと描かれており
より身近に感じることができます。
とくに「水族館での不思議な体験」の幻想的な
描写はぜひご覧になっていただきたいです！
また、2クールにわたって描かれる
彼女たちの成長や新たな仲間たちとの絆も
注目してほしいポイントです！
今回は『白い砂のアクアトープ』を
ご紹介しました。いかがでしたでしょうか？
最終話が放送されたばかりで熱を抑えきれずに
書かせていただきました！
少しでも魅力が伝わっていれば幸いです！
ここまで読んでくださり
ありがとうございました！
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